Profanation des dispositifs

Un film de pieds

Film de David Legrand et Philippe Zunino
Duration: 26 minutes
Location: Canal de Berry (Bourges)
Date : Juin 2013

La profanation est le contre-dispositif qui restitue à l’usage commun ce que le sacrifice avait séparé et divisé. (Qu’est ce qu’un dispositif ? Giorgio Agamben)

Aliénés par les dispositifs, il nous faut nous les réapproprier et combattre ainsi les processus de désubjectivation qui les accompagnent.
C’est là la condition sine qua non de la possibilité d’une vie libre dans un monde qui ne serait pas devenu irrémédiablement inhumain.
Profaner donc pour combattre la domination des dispositifs et le règne de la religion capitaliste.
Profaner pour redonner tout son sens à la politique, cet effort d’hommes libres pour vivre ensemble.
Profaner pour libérer la pensée.

Profanation des dispositifs le nouveau film de genre de D. Legrand et P. Zunino renoue avec la réflexion critique et méditative qui a toujours été au centre de leurs productions filmiques. En reposant la question de notre relation au monde vivant, ce film nous conduit au travers du rituel de la marche le long d’un canal dans le Berry et pose la question de la transmission de l’auto accomplissement.
Profanation des dispositifs se veut la vision et l’expression d’un monde non séparé qui n’oppose plus culture/nature/technique, mais qui tente de l’assimiler à une forme de transmission exo-pédagogique, dans la lignée de Robert Filliou au travers de la notion de « révélations des forces pathétiques », individuelles ou collectives, loin de l’ironie actuelle qui constitue l’essentiel de notre regard sur le monde.

Document

The High Low Compilation

Very Serious Shit from Tricardistan

Une longue agonie de l’œuvre est la compilation de pièces sonores réalisées en commun par David Legrand et Philippe Zunino entre 2002 et 2012 — décennie dite tricarde, en marge des circuits artistiques officiels, période d’errance, de sabotage esthétique et de bricolages viscéraux.

Pochette Kollectiv'e Sound Design

Image supplémentaire

Les saints Évangiles de l’Entre-Deux-Trous

— ou —

le MANIFESTE de la langue sèche

Nous sommes deux.
Ou peut-être un seul,
dédoublé par le son,
fissuré par quinze années de libération des forces pathétiques !

Nous ne faisons pas de musique.
Nous vivons en temps réel LE SACRARIUM de la FRACTURE.
Nous souillons l’air.
Pour déposer des spores dans les tympans du réel.

Évangiles de l’Entre-Deux-Trous est un livre sacré, un chant de mâchoires vides.
Il se bave. Il se gémit.
C’est UN GRAND ÉCART MUET.

Ce sont des rituels de crasse et de lumière.
C’est une crypte.
Dédiée aux FLASQUES SACRÉES.

Chaque piste, chaque souffle, est une relique
prélevée sur nos corps à vif,
ou sur ceux que nous avons rêvés
tels des LABELS D’ÉVANGILES BAVEUX.

Nous avons honoré les trous :
le trou de mémoire,
le trou du cul,
le trou noir,
le trou du monde.

Entre eux :
il y a des ponts de sons,
des chants bancals,
des invocations ridicules et sérieuses.

Un art chamanique et déviant,
hors de l’histoire,
hors de toute salissure autre que la nôtre.

Voici notre offrande.
Nos quinze années de balbutiements sacrés.
Voici nos Évangiles de l’Entre-Deux-Trous.
Louez-les, ou fuyez-les.

Mais surtout :
entendez
ces PIXELS SOURDS
&
CES ORGIES DATA
comme des traces vivantes.

The ABCs of Abbé Chamane

Les Entretiens Mémorables

Un abécédaire possédé, où le corps de l’Abbé Chamane traverse les lettres comme autant d’invocations démoniques, stations d’un chemin de croix post-bouddhiste des marais.

Une vidéo-performance de David Legrand et Philippe Zunino
Tournée en un seul plan-séquence
L’Abbé Chamane : Philippe Zunino
Monsieur Toutou : David Legrand

Format : Mini DV, color, sound
Duration: 59 min 44
Year: 2009
Location: Châteauroux, chez Mémère et dans les anciens lieux d’internement
Autoproduction

Document

Ready Made In Gore

The Murder of Marcel Duchamp by Robert Filliou

A cult, burlesque and action video by Legrand / Zunino.

In this irreverent farce with the airs of a Dadaist trial, Legrand and Zunino reenact — by inverting it — the founding myth of contemporary art. Somewhere between fictitious tribunal, absurd ritual, and existential puppet theatre, Marcel Duchamp becomes the pretext for a poetic settling of scores with art history, refracted through the explosive lens of Robert Filliou. With Fabrice Cotinat as an anachronistic avenger and Marylin Chutet in a half-chimerical, half-political role, this film-performance spirals into a chaotic ceremony — a joyful sabotage and grotesque meditation on the end of the avant-gardes.

A film-performance by David Legrand and Philippe Zunino
Robert Filliou : Fabrice Cotinat
Marcel Duchamp : Philippe Zunino
Voix : Marylin Chutet
Images and editing: David Legrand
Sound design : Philippe Zunino

Format : Mini DV, color, sound
Duration: 10 min 44
Year: 2008
Location: Châteauroux

The Trailer for Ready Made In Gore 2

20 years after the first Readymade in Gore

David Legrand and Philippe Zunino return with a second opus more corrosive than ever: ReadyMade in Gore 2, created in collaboration with a video AI completely wasted. Imagine Marcel Duchamp, back from the dead. Not as an artist, but as a zombie-activist, rabid, possessed by a single obsession : decreation.

Directed by : David Legrand
Sound design : Philippe Zunino
Voice: Florence Delin & Marcel Duchamp (avec IA)
Year: 2024

Documents

Period 2

Les performances radiophoniques et télévisuelles low-tech

Période dite « Vers un apaisement stabilisé »
<strong><em>IMG_1830</em></strong>,

Les Grosses Têtes de l’art

Émission proposée par P. Zunino & D. Legrand avec Philippe Lepeut, Laurent Grisel, Christophe Gerbault, Mick Texier, Radio Sans Fuites et leur invité Loïc Connanski — Festival Bandits-Mages, 2009.

Crap Artist TV

« Meditate and Destroy »

Plateau expérimental réalisé par Isabelle Carlier, inaugurant la future télévision de Bandits-Mages sur le Net : une télévision où le médium n’est plus le message, mais la continuité d’un corps télévisuel envisagé comme le déploiement d’un espace incontrôlable.
Une mise en œuvre du commun et des singularités, placée sous la direction du MIFI : The Made In Fiottes Institute, Philippe Zunino & David Legrand.
Durée : jusqu’à épuisement du sens.

Comment traverser le monde plat en préservant son humanité ?

Le domaine poétique et le dépassement de l’art

Performance / 40 minutes / Artothèque de la Bibliothèque municipale d’Auxerre / Avril 2009

Il s’agit d’un morceau de conversation fictive entre Jean-Luc Godard, imité par David Legrand, et un intervieweur impertinent, joué par Philippe Zunino. À la manière d’un plateau télé de l’ORTF, ils présentent leur film Les Quatre Âges de l’homme, portrait de Jean-Clarence Lambert « dans le domaine poétique », et méditation critique sur le dépassement de l’art.

Documents

CRAP ARTISTS TV
Archive filmique : Présentation des invité·e·s & Langage Adamique
Vidéos enregistrées le 6 novembre 2010 à Bandits-Mages, Galerie du Haïdouk.

Period 1

Les pires performances de David Legrand et Philippe Zunino

Période dite « De la teigne et de la vérole », années 2000

L’Abbé Chamane et Monsieur Toutou

Sitôt apparu que disparu, le duo toxico-poétique formé en 2009 écuma les marges de l’art contemporain avec une obstination aussi mythique que désastreuse — des performances si catastrophiques qu’elles devinrent cultes pour ceux qui y survécurent.

Performance grotesque « Une nuit / Eine Nacht ». Hôtel de la Poste, Forbach – organisée par Castel Coucou et la Galerie Octave Cowbell (Hervé Foucher), dans la nuit du vendredi 25 au samedi 26 septembre 2009.

Vidéo-documents des performances

The Fallen Artist, Théâtre Jacques Cœur, Bourges, Festival Bandits-Mages, 2007 et Quitter la réalité, plateau Mondes anticipés, Festival Bandits-Mages, Bourges, 2009

Vidéo-performances : Le Grand Véhicule & CAC 40, Legrand / Zunino, images Fabrice Cotinat, mars 2008

Les 4 Âges de l’homme, extrait avec Jean-Clarence Lambert, 2009, & Chus Martinez Tran’Genre – Diabolic Series, Everybody is Chus Martinez ! Cave 4 pilliers, Bourges, 2014, Legrand / Zunino.

Introducing La Galerie du Cartable

Portable audiovisual structure for pedestrians

Self-media art

In 1990, at the Marcel Duchamp College in Châteauroux, an experimental art school focused on collective creation, Fabrice Cotinat, David Legrand, and Henrique Martins-Duarte met and began working together.

But it was in 1999 that they decided to fully commit to a collective work by creating the Galerie du Cartable: a portable audiovisual structure in which, alternately, directors, stage managers, actors, and screenwriters, they invest in audiovisual creation through the video satchel – a space for projection and nomadic creation – and practice an inventive cinema whose originality lies in low-tech filming devices and stagings constrained by makeshift architectures. Since then, it is under this signature that they identify their work, positioning their productions between the creation of situations, interventions, and the making of portable, performative films.

<strong><em>pigboy462592007_8356890997743407_6352421334242908618_n (1)-topaz-faceai-enhance-2x</em></strong>,

La Galerie du Cartable – The Studio of the Figurant. Views of the broadcast during the exhibition Pourquoi Travailler ? With Charlotte Le Cozannet and Hélène Boizeau during the performance " Henrique, fais des spaghett’, on va abolir l’emploi », Rurart, 2009

Collaborative art Video collective

"We were already part of a group, a history, a family of artists without knowing it. Then, in 1999, we remembered, and we created the Galerie du Cartable, a free medium liberated from the usual distribution norms, a child of the Situationists, Existentialists, and Lettrists. Making art meant much more than creating visual arts: for us, everything was creation, including our existence. Changing our life meant transforming artistic structures into spaces we would love."

"Yes, just as we love our anarchic, rule-free artistic life today, we must change the artistic structures so that they become places we would love. We should, therefore, change the artistic structures so that they become places we would love. We must change the artistic structures so that they become the place, spaces we would love, common spaces excluded from control."

DÜRRR

« Renaissance Techno Gothique: Dürrr » est une pièce sonore expérimentale réalisée par Philippe Zunino. Cette création accompagne la série de gravures digitales fictives, « selfie(s) de Jean-Luc Godard gravés au laser par Albrecht Dürer » ou « autoportraits en artiste expérimentateur de la deuxième Renaissance », imaginée par David Legrand au FabLab des Franciscaines de Deauville.

« Dürrr » est caractérisée par son approche audacieusement expérimentale, fusionnant de manière folle et poétique les chants distinctifs de David Legrand, oscillant entre le grotesque et le séduisant. Ces chants sont transmués par Philippe Zunino en une composition aux multiples significations, superposant les imaginaires et entrelaçant espace et temps de manière énigmatique.

Cette fusion crée une texture sonore unique, où la mélancolie médiévale se confronte à la rugosité inventive d’un gothique électro. C’est une traversée sonore où l’extravagance de l’expérimentation fait collision avec le passé et le futur, engendrant une expérience auditive à la fois complexe et envoûtante

Paru le 12 juillet 2023
Réalisation : Philippe Zunino
Chants : David Legrand
Pochette : Rainier Lericolais
Fabmanager : Solène Charton
Edition Fablab : Les Franciscaines Deauville, 2023

Édition digigravure